CORTOMETRAJES V.

Ya hace mucho tiempo que no traigo cortometrajes de animación al blog y en época estival es habitual que proliferen las películas infantiles, siendo muchas de ellas de este género. En su día os hablé de algunos de la fábrica Pixar pero hay otras productoras o escuelas que también se lanzan al mundo de la animación y suelen presentar sus trabajos en festivales diversos.

Durante los últimos meses he estado visionando algunos cortometrajes y hoy os traigo una selección, entre los que vais a encontrar historias con mensajes,  situaciones divertidas u otras realmente tristes. Vamos a ello.

* A lonely sun story (2014). Dos jóvenes desconocidos -Óscar y Linda- han entablado amistad a través de la red. Óscar es un fanático de los extraterrestres. Su cuarto está lleno de maquetas de naves espaciales y de revistas de misterio. Por su parte, Linda solo busca en la red alguien que le haga compañía. Su familia se cae a pedazos pues sus padres no hacen más que discutir. Un día no lo soporta más y decide huir de casa pero su huida se verá afectada por un extraño fenómeno en el exterior y por la presencia de un desconocido con el que entabla amistad.

A lonely sun story es un corto con un toque de fantasía y casi de ciencia ficción que quiere resaltar el valor de la amistad, el amor y la certeza de que siempre hay alguien a tu lado para luchar contra la soledad y la adversidad. Como tema está bien pero no sorprende y sus personajes tampoco tienen gran carisma aunque la chica va de dura e independiente. A mí me ha dejado más bien indiferente y en nada han contribuido que las voces de Óscar y Linda corran a cargo de Mario Casas y María Valverde, dos actores jóvenes para dos personajes jóvenes, a los que además parece que han prestado algunos aspectos de su físico. Hay mucha cursilería en los diálogos.

Lo más destacable del corto es la mezcla entre animación y realidad en los minutos finales. Poco más. Aunque no es una obra maestra se deja ver. 

Duración: 10'
Productora: Forma Animada / Scope Producciones
País: España.
Making of aquí

[Trailer]

* El vendedor de humo (2012). La estética de este corto me recuerda mucho a Ratatouille, concretamente a mí la anciana me ha recordado al malvado chef pero, por supuesto, la temática es muy diferente. En este caso un mago llega a una pequeña aldea en la que no le presta atención ni las sombras. Tras convertir una pequeña rama en un avión, la gente empieza a fijarse en él y todo el mundo quiere ver cumplidos sus sueños pero ¡ay!, empieza a llover y... Ahí lo dejo.

Sin diálogo, tan solo algunos sonidos emitidos por los personajes en señal de asentimiento o disgusto, El vendedor de humo comienza con poca fuerza pero va ganando interés para llegar a un desenlace que me arrancó una carcajada. La verdad es que el concepto, la idea en general, me ha parecido muy original y el toque final está bastante conseguido.  Me ha gustado.

Duración: 7'
Productora: Primer Frame. 
Premios: Mejor Corto de Animación (Goya, 2012) 
País: España.

Lo puedes ver íntegro en Youtube.

* Friendsheep (2010). Cuando comencé a ver este corto me eché las manos a la cabeza pensando en la situación tan tonta que presentaba pero luego confieso que empecé a reírme por lo absurdo que era todo. Resulta que un triste lobo trabaja como limpiacristales. Tiene ante sí la enorme tarea de limpiar todo los cristales de un edificio de oficinas y limpiando, limpiando llega a una planta en la que solo trabajan ovejas. La boca se le hace agua y enseguida deja su puesto para solicitar un trabajo en dicha empresa. Falseando su curriculum consigue entrar a trabajar entre tanta oveja, un sueño hecho realidad. Se va a poner las botas, no va a quedar ni una viva, pero... ¡descubre un manjar mejor! La pena es que todo termina por torcerse.

Realmente la historia me parece un poco tonta pero tiene algunos toques simpáticos cuando entendemos que no podemos engañar a nuestra naturaleza y que resulta muy complicado luchar contra nuestro instinto. El lobo tiene buenas intenciones pero qué queréis, no deja de ser un lobo.


Duración: 7'
Productora: Primer Frame. 
País: España.


Lo puedes ver íntegro en Youtube.

Dejo los dos mejores para el final. Uno tremendamente divertido y el otro realmente triste.


* Orgullo flamenco (2011) es absolutamente hilarante. Nos presenta una colonia de flamencos rosas homosexuales dispuestos a celebrar el Día del Orgullo Gay. Ataviados con sus mejores galas, indumentarias todas de lo más llamativo, van a pasar un día de fiesta. Están que se salen salvo uno de ellos, el protagonista de este corto, otro flamenco rosa pero heterosexual. El pobre no encaja en el ambiente que le rodea y todo su afán es encontrar compañera, así que indaga por lo territorios cercanos y descubre una zona más tranquila y relajada donde cigüeñas, patos, garzas,... familias en armonía que cuidan de sus crías. Nuestro flamenco se acerca tímidamente con ganas de cortejo pero es rechazado. En su soledad, encuentra la manera de hacer que los demás dejen de verlo como un alocado flamenco rosa e idea un plan pero... 

Es un cortometraje divertidísimo que cuenta la historia del que es distinto, del que no encaja, pero enfocado desde otro ángulo. Aquí lo normal es ser homosexual, el raro será el hetero. Hay mucho humor y cariño en el tratamiento de la homosexualidad y resulta desternillante ver a los flamencos rosas ataviados con las prendas más estrambóticas para celebrar el Día del Orgullo Gay. Lo dicho, muy divertido.

Duración: 6'
Productora: Talking Animals.
País: Alemania.


Lo puedes ver íntegro en Youtube.

 

* La pequeña cerillera (2006). Es una adaptación del cuento de Hans Christian Andersen que si no lo conocéis, narra la historia de una niña pequeña que intenta vender unas cerillas durante una gélida noche de invierno. La pequeña cerillera hará frente a la indiferencia de los transeúntes, al frío, a la nieve, a la soledad, al hambre,... Cansada se sienta en un rincón de una calle apartada donde se dejará envolver por los sueños.

Este corto, con un final muy triste, es una preciosidad que recuerda muchísimo a las películas de animación clásica pues clásico es el cuento y clásica también es la banda sonora a cargo de Alexander Borodin - Cuarteto de cuerda nº 2, tercer movimiento - Nocturmo (Andante). No hay diálogo de ningún tipo y toda nuestra atención se centrará en el sufrimiento de la pequeña, siempre rodeada de tonos grises y fríos excepto cuando sueña. Una delicia que os emocionará sin duda.


Duración: 6'
Productora: Walt Disney.
País: Estados Unidos.


Lo puedes ver íntegro en Youtube, aunque la versión que os dejo no es la original pues la música ha sido modificada.

Bueno pues lo dejo aquí. Sigo descubriendo cortometrajes que merecen la pena ver. Son pequeñas piezas que, en ocasiones, derrochan mucho ingenio. A mí es un género que siempre me gusta ver y espero que también vosotros os animéis a darles una oportunidad, especialmente si os gusta el cine. 

Nos leemos.

[Algunas ilustraciones e imágenes tomadas de Google]

CORTOMETRAJES (I).

No solo de pan vive el hombre y no solo de largometrajes se alimenta el cine. El cortometraje es un género que siempre ha pasado de puntillas, especialmente los de animación que en los premios se pierden entre tanta categoría, pero para mí son piezas a las que cada vez presto más atención. Creo que tienen un mérito poco reconocido y eso que debe ser complicadísimo comprimir en apenas unos minutos toda una historia. Ocurre igual que con los relatos en literatura. 

Por eso, cuando llega la gala (y me refiero a Los Goya porque para los Oscars una siempre está en otro huso horario) tomo buena nota de los nominados y de los ganadores y siempre intento ver alguno. La sorpresa, en ocasiones, es mayúscula.

Así pues, en este rincón que concede semanalmente un espacio a los largometrajes creo que es de recibo centrarme por una vez (o dos, eso ya se verá) en los cortos, concretamente en los de animación y más aún en aquellos que salen de la fábrica de Pixar.

Pixar tiene una larga trayectoria que le ha supuesto numerosos y diversos galardones (más de 20 Oscars, 7 Globos de Oro, Grammys,...). Comenzó como parte de Lucasfilm aunque, a día de hoy, es propiedad de Disney. Creo que siempre ha sido pionera en lo suyo y con el paso del tiempo hemos ido viendo la evolución en cuanto a técnica digital y recursos. 

En la temática que nos ocupa, cuenta con casi una treintena de cortometrajes. El primero fue Las Aventuras de André y Wally B (1984), una pieza de apenas un minuto de duración y cuya calidad de gráficos y animación dista muchísimo de lo que vemos hoy. 

Posteriormente crearon Luxor Jr, en 1986, del que surgió el logo que representa a la empresa, ese flexo que a toda costa quiere usurpar la letra I de la palabra Pixar.

De todos los cortometrajes que han salido de la mano de estos magos, yo te recomendaría ver alguno de los primeros, como Tin Toy (1988) que narra cómo un pequeño soldado de juguete intenta huir de las destructoras manos de un bebé, para compararlo con alguno otro más moderno, como El hombre orquesta (2005). Ya veréis que diferencia. 

Los que más me gustan son:

* Pájaros (2000). Que muestra como un grupo de pájaros rechaza a otro solo por ser diferente pero se llevarán una lección porque quien ríe último, ríe mejor. 

[Trailer]

* Abducidos (2006). Un joven extraterrestre intenta pasar un examen consistente en abducir a un humano mientras este duerme. Un corto muy, muy divertido lleno de humor.

[Trailer]

* Presto (2008). La lucha de un mago con el conejo de su chistera. Aquí se invierten los papeles y el conejo le sale rana al mago. Muy divertido. Alucinante la rapidez de movimientos con los que se dota a los dibujos. Cuesta trabajo seguirles la pista.

[Trailer]

* Parcialmente nublado (2009). ¿Cómo nacen las nuevas criaturas que pueblan la tierra? De ello se encargan las nubes que construyen y dotan de vida a cada ser vivo. Luego son las cigüeñas las que realizan el transporte. Este cortometraje me llegó por facebook y os recomiendo que lo veáis. Es todo ternura. Su título original es Partly Cloudy.

[Trailer]

* La luna (2012). Un cuento sobre la luna y sus diferentes etapas y las estrellas fugaces. Una verdadera preciosidad, original e imaginativa.

[Trailer]

Todos cuentan con banda sonora que es lo único que ameniza el argumento y son pocos los que incluyen diálogos o canciones. En cuanto a la duración, los primeros eran muy cortos, escasamente un minuto y medio, mientras que en los últimos llegan a alcanzar los diez minutos. ¿Y tienen moraleja? Bueno, algunos sí son moralizantes y cuenta con un mensaje final. 

Algo curioso es que en ocasiones Pixar hace algún guiño a sus largometrajes por medio de algún corto. Es el caso de Mate y la luz fantasma (2006) y Cars, Tu amiga la rata (2007) y Ratatouille y otros tantos... 

¿Y dónde los puedes ver? Pues algunos de ellos están incluidos en los DVD de los largometrajes en venta pero todos están también en Youtube, algo que me ha hecho pensar en la siguiente reflexión. 

Al margen de los premios, ¿cuál es el fin de los cortos? En los establecimientos de alquiler, en esos videoclubs que a duras penas se mantienen abiertos aún, no suelo encontrarlos. Digo de manera individual. Otra cosa es que alquile la película de Pixar y el cortometraje venga incluido como un extra. Y luego está la adquisición pero, ¿conocéis a mucha gente que compre películas? Yo no. De todos modos, e independientemente de los largometrajes, he averiguado que Pixar los agrupó en diversos DVD y los puso a la venta. Creo que hay dos volúmenes.

Y Youtube, claro. Como os digo, es ahí donde he visto prácticamente todos los que me han interesado. Y aquí viene la pregunta del millón. Si no figuran en establecimientos de alquiler, raramente los puedes ver en el cine salvo que vayas a ver una película concreta de la misma fábrica (y ni siquiera sé si siempre se emiten), casi nadie los compra y todo el mundo puede verlos en diversas webs de manera gratuita, ¿qué ganan sus creadores? Si alguien lo sabe que me lo explique. Y escribiendo estas líneas me acordé de un mensaje que empezó a circular por Facebook en el mes de marzo o así. Resulta que en la última gala de Los Goya consiguió el galardón el corto  de animación Cuerdas de Pedro Solís García, una preciosa historia sobre la amistad entre una niña y un niño con discapacidad.

Os pongo solo su trailer:

En apenas un minuto, el espectador queda prendado de María y siendo una historia tan entrañable, inmediatamente comenzó a circular por las distintas redes. Y cuando me llegó, compartí porque me pareció tan emotivo que sentí que todo el mundo lo tenía que ver. Yo pensaba que estaba haciendo lo correcto, pero no. Días después, su director, Pedro Solís lanzaba un mensaje rogando que el cortometraje no se difundiera más, que había sido subido ilegalmente y que todo el mundo lo estaba viendo de manera gratuita, lo que conllevaba un perjuicio económico. Y es que Pedro tenía pensado invertir los ingresos que recibiera por aquel corto en algo muy concreto, en alguien muy concreto, en su hijo Nicolás, el protagonista con discapacidad de este corto y que, gracias a la Fundación Nipace en Guadalajara, recibe la atención de personal especializado.

Me gustaría pediros que oigáis la entrevista que Pedro Solís concedió al programa La Tarde de la cadena Cope tras recibir el Goya. Él lo explica muy bien. Puedes oírla aquí. Así como este vídeo de Telemadrid en el que se nos presenta a Nicolás, a su padre y la Fundación Nipace.

Bueno, pues esta es mi pequeña aportación en favor de los cortometrajes. Para aquellos que disfrutéis del cine tanto como yo, os animo a acercaros a este género y no solo a los que se realizan fuera de nuestras fronteras, sino también a los que hacen los profesionales de este país.