EL BUEN HIJO (THRILLER - 1993).

Año:1993

Nacionalidad: EE.UU.

Director: Joseph Rubens.

Reparto: Macaulay Culkin, Elijah Wood, Wendy Crewson, David Morse, Daniel Hugh Kelly, Jacqueline Brookes, Quinn Culkin.

Sinopsis: Henry Evans es un niño tan modélico que sus padres tienen razones de sobra para sentirse orgullosos de él. Sin embargo, bajo su apariencia cariñosa y apacible se esconde una mente retorcida y poblada de ideas malignas. Sólo otro niño podría darse cuenta de ello; y eso es lo que ocurre cuando su primo Mark, tras la muerte de su madre, se traslada a vivir con los Evans.

[Información facilitada por Filmaffinity]

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El buen hijo es una película que no hubiera pasado por este espacio si no fuera porque las lecturas de los últimos días me han hecho recordarla una y otra vez. No es un largometraje que resalte por un reparto de vértigo y unas interpretaciones espectaculares, aunque al respecto haré alguna puntualización. No obstante, sí que me parece que aborda una temática cuanto menos interesante, la maldad.

¿Existen personas que son malas por naturaleza? Cuesta creer que así sea, que hombres, mujeres o niños disfruten haciendo daño a otros seres vivos, hiriendo, perjudicando, destruyendo,... únicamente por placer. Pero la realidad es así y estos individuos no son siempre rara avis. ¿Quién no se ha topado alguna vez en su vida con una persona de las que se dicen que es mala de verdad? Hay familias que tienen su propia oveja negra y en el entorno laboral, no es tan raro encontrarse con aquel o aquella capaces de cualquier cosa con tal de conseguir sus objetivos. 

Pues sobre la maldad trata precisamente la película El buen hijo llevada al extremo pues su protagonista principal, ese que es capaz de los actos más viles no es más que un niño de ocho o nueve años. ¿Cómo es posible semejante crueldad a esas edades? Bajo mi punto de vista, no es tan raro.

Mark acaba de perder a su madre tras una larga enfermedad. Para él y para su padre ha sido un duro golpe del que han de recuperarse pues la vida sigue y tienen que seguir con su rutina. Con motivo de un viaje de negocios del padre, Mark se verá obligado a trasladarse a Maine para vivir con Wallace, su tío paterno y su familia. En el nuevo hogar le espera su tía Susan y sus primos Henry y Connie. El ambiente, acogido por unos parientes que lo cuidan y lo protegen, no puede ser más idóneo para la recuperación anímica del pequeño. Sin embargo, todo comienza a complicarse cuando Mark descubre que, tras la dulzura e inocencia que destina el rostro de su primo Henry, se esconde un niño al que no le tiembla el pulso a la hora de cometer los actos más perversos. ¿Cómo evitar que Henry lleve a cabo sus planes? ¿Cómo convencer a los demás de la verdadera naturaleza de Henry?

Henry es un niño con aspecto angelical que no es más que fachada. En realidad, no deja de maquinar una maldad tras otra que pone en peligro a los que le rodean. Nada le frena, ni los lazos de sangre ni su edad. En su interior guarda más secretos de los que caben en su alma de niño y siempre anda indagando en cuestiones macabras, metiendo el dedo en la herida. Pero lo peor de todo son los terribles celos que siente. Cuando advierte que la relación entre su madre y su primo Mark se estrecha, pues ambos han sufrido un duro revés de la vida, Henry llevará a cabo una venganza que nos conducirá a un desenlace con trágicas consecuencias.

Sin duda es el personaje más destacable de toda la película muy bien interpretado por Macaulay Culkin, actor que no me gusta ni de niño ni de joven pero hay que reconocer que su mirada fría y gélida y su cara de sabiondo encaja como un guante en la personalidad del malvado Henry.

Por los demás, y en el nivel interpretativo, no hay mucho más que destacar. Como dije antes, no es una película destacable pues tampoco tiene grandes giros argumentales, a lo que hay que añadir que es prácticamente predecible incluso en un final que a muchos le sorprenderá por inverosímil. Aún así, a mí me pareció interesante la manera en la que el guionista, Ian McEwan, -sí yo también me lo pregunto pero por más que busco no encuentro una referencia explícita-, plantea el tema y nos sitúa frente al mal.

Destaco también la banda sonora que inicialmente nos lleva a engaño. Comienza el filme con una melodía de cabecera que nos hará creer que estamos ante un filme bucólico y pastoril, de esas películas en las que todo es amor pero los tiros no irán por ahí. La música será un magnífico acompañante en los momentos más tensos de la cinta que transcurrirán sobre un acantilado, lo que me recuerda que también cuenta con algunas escenas con una hermosa fotografía.

El buen hijo podría pasar perfectamente por una de esas películas de sobremesa en la que no resulta difícil caer en los brazos de Morfeo pero, si no tienes sueño y tampoco otra cosa mejor que hacer, puede funcionar como mero entretenimiento y una forma de acercarse el lado oculto del ser humano, muchísimo más crudo tratándose de un niño, de ahí mi interés por traerla al blog. 

¿De qué crees que es capaz el pequeño e inocente Henry?

Trailer [en inglés]:

[Imágenes e ilustraciones tomadas de Google]

GRAND PIANO (THRILLER - 2013)

Año: 2013

Nacionalidad: Española.

Director: Eugenio Mira.

Reparto: Elijah Wood, John Cusack, Alex Winter, Kerry Bishé, Allen Leech, Tamsin Egerton, Dee Wallace, Mino Mackic.

Género: Thriller.

Sinopsis: Un pianista se sienta al piano y se encuentra una nota amenazadora, en la que se le conmina a ejecutar el mejor concierto de su vida si quiere salvar su vida y la de su esposa.

[Información facilitada por Filmaffinity]

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Grand Piano. La imagen de Elijah Wood en el cartel. John Cusack en el reparto. A todas luces una producción americana, pero seguimos con la ficha técnica. Director: Eugenio Mira. Rodrigo Cortés y Antena 3 Media en la producción. Vale, ya está aclarado. Película española con pintas de querer ser una proyección internacional, como otras que todos recordamos.

A golpe de notas de piano que generan un ambiente de suspense asoman los créditos para dar paso a las escenas iniciales en el interior de un avión. A bordo viaja Tom Selznick (Elijah Wood), un joven prodigio, virtuoso pianista, alumno del que fue el gran maestro Patrick Godureaux, un excéntrico magnate de la música fallecido el año anterior y cuya fortuna familiar está desaparecida. Tom viaja a Chicago donde ofrecerá un gran concierto después de cinco años de ausencia de los escenarios. En el pasado tuvo una mala experiencia, una interpretación errónea de lo que se denomina la pieza maldita, una composición para piano de complicadísima ejecución compuesta por Godureaux y que lleva por nombre La Cinquette.

En Chicago le espera su esposa Emma (Kerry Bisé), una de las actrices más hermosa y famosa del panorama cinematográfico. El éxito de la actriz empaña el de su marido. Emma apoya a Tom de manera incondicional. Tiene mucha fe en él y cree que su regreso será un rotundo éxito.

El concierto tendrá lugar en el Antoine Michelle Hall donde compartirá escenario con la Filarmónica de Chicago. Para tal ocasión, y a modo de homenaje al gran compositor Patrick Godureaux, Tom interpretará todas las piezas con el piano propiedad del compositor fallecido que él adoraba. Se trata de una pieza única traída exclusivamente desde Suiza y vigilada bien de cerca por los empleados de una aseguradora. 

Tom está aterrado. El miedo escénico se ha apoderado de él y apenas puede respirar, obsesionado con la idea de volver a equivocarse. Está sometido a mucha presión, piensa en su maestro, en la pieza que él compuso, en la posibilidad de volver a decepcionarlo aunque él ya esté muerto y más aún hacerlo con su piano. Aún así, intenta sobreponerse a sus miedos y sube al escenario. Comienza el espectáculo. Los minutos van pasando, los instrumentos suenan, los compases se adaptan al ritmo, el público disfruta. Cuando todo parece ir sobre ruedas, Tom gira una de las hojas del libreto de partituras y ahí está. Un mensaje entre las notas musicales:

Falla una sola nota y morirás.

Aquí es donde comienza la parte más interesante de la película. Uno tras otro los mensajes se suceden cada cual más inquietante. Entre el público un francotirador amenaza al concertista con matar a su mujer, que asiste al concierto desde un palco, en caso de no seguir todas sus instrucciones. 

Sí, como he dicho, aquí es donde empieza la parte más intrigante del filme pero lamentablemente también la parte más absurda. Y es que a continuación el argumento se desarrolla apoyado en escenas que no son nada creíbles. Bajo mi punto de vista es pedir demasiada fe al espectador. Para explicároslo tengo que echar mano de un spoiler. Os muestro una escena muy concreta que os paso a detallar:

El pianista pone su móvil tras la hoja de una partitura y mientras con la mano derecha interpreta una pieza de ritmo frenético, con la izquierda teclea y envía un mensaje a un amigo para pedir ayuda. A ver, yo no es por desconfiar pero a mí este gesto tan habilidoso me parece propio de McGyver. Vamos, que el pianista te monta los muebles del Ikea con una mano mientras que con la otra toca una serenata y se queda tan pancho. 

Siento ser tan dura pero hay cosas en este largometraje que no me convencen en absoluto y no me vale la teoría de que esto es cine, que es ficción,... No. Una cosa es que el espectador tenga que echarle imaginación y otra cosa esperar que creamos cualquier cosa que nos pongan por delante. Vamos, que ni los equilibristas del circo. Hay cosas por la que nos paso. 

Y la cuestión es que la idea original es buena. Me atrevería a decir que bastante buena. Tenemos un asesino, una víctima, una centena de testigos, pero ¿y el motivo? ¿Qué busca el francotirador? ¿Dinero? ¿Está loco? ¿Por qué se hace tanto hincapié en el piano? ¿Por qué se le exige al concertista que ejecute las piezas musicales con absoluta perfección? Estas son las incógnitas que guarda este largometraje como digo, con buena base pero desarrollada por medio de actos poco verosímiles y encima en el final me dejan con dos palmos de narices.